Home \ kunst
 

Lag en reklame.

 

Å gjøre reklame krever effektiv planlegging og organisering. Hvis du vil bringe et produkt til markedet og markedsføringsbudsjettet tillater det, så kan det være billigere enn du tror å gjøre reklame for Internett eller TV. Med et enkelt konsept kan du skyte et lavbudsjett kommersielt alt alene.

              

Fremgangsmåte .

    

    1      Preproduksjon  ,

    
     
  1.            1      Bestem på en enkel setning du vil formidle. Annonser er korte, vanligvis mellom 15 og 30 sekunder. Derfor trenger du et poeng som du vil selge i stedet for 18 poeng samtidig. Denne utsagnet må være enkelt - det handler om "vi har en stor salg" til "vi lanserer en ny iskrem." Skripting og kjøring kan være kreativ, men alt må ha opprinnelse i denne ideen. 
       
    • Spør deg selv hva folk bør vite etter å ha sett denne kommersielle. Hva vil du oppnå gjennom denne kommersielle?
    •  
    • Profesjonelle annonsører kaller denne fasen "unnfangelse". Opprett et dokument med en side som beskriver den kreative utfordringen du vil adressere, for eksempel "Det er ingen god grunn til ikke å bruke Kayak.com" eller "Drikk mer Ovaltine."  
    •  
           
  2.  
  3.             2      Forestill deg en enkel historie. På en måte forteller alle reklamefilmer en historie. Det kan være en introduksjon og en vits, en liten historie om en sulten mann som leter etter en sandwich eller noen som sparer penger fordi han handler i butikken din. Historien skal være minneverdig. De beste reklamefilmer er morsomme, minneverdige, unike eller har en interessant karakter. Hvis du bestemmer deg for en historie, er det bare noen få restriksjoner: 
       
    • Du må først innse hvor mye annonseringstid du vil kjøpe. Noen annonsører anbefaler å kjøpe to 15 sekunders vinduer i stedet for en 30 sekunders annonse fordi de kortere to punktene spilles oftere.  
    •  
    • Hva er budsjettet ditt? De fleste reklamefilmer bør inneholde maksimalt en til tre skuespillere og ett eller to steder. Det øker ikke kostnadene.
    •  
    • Passer historien din melding? Du bør ikke bombardere seerne med så mye historie / informasjon at de ikke forstår hva det handler om.
    •  
           
  4.  
  5.             3      Utvikle en roterende versjon. Reklame, som hvilken som helst film, må være godt gjennomtenkt, planlagt og utviklet for å lykkes. Når du har ideen din, bør du trene alt du trenger for å fortelle historien din - video, dialog, lyd og tekst. Denne filmen vil være din guide til filming og vise skuespillerne og personalet hva de trenger å gjøre. Så ta deg tid til å gjøre det perfekt. 
       
    • Et skript trenger ikke å være et skript. For noen reklamer er det best å lage ideen din gjennom en rekke annoterte bilder, for eksempel en tegneserie.
    •  
    • En roterende versjon beskriver innstillingene, kamerabevegelsene, dialogen, undertekstene og eventuelle kommentarer på det kommersielle. Det beskriver også produktet og det som settes, rekvisitter og klær er nødvendig.
    •  
           
  6.  
  7.             4      Se på mulige steder. De fleste reklamefilmer har bare noen få filmplasseringer, med mindre du trenger mange steder av produktspesifikke grunner. Stedene må være forberedt på forhånd. Regissøren må kanskje gjøre en "varm repetisjon" for å bestemme kameravinklene, avstandene og lyset før filmen kan legges til. Husk, akkurat som noe annet i produksjon, er det bare bedre. 
       
    • Du trenger ikke tillatelse til innendørs skudd i private bygninger. Men hvis du skyter ute på et sted der publikum kan bli forstyrret, må du søke om tillatelse. Det er nødvendig å kontakte den lokale, kompetente administrative myndigheten (det er best å lete etter kommunen på internett).
    •  
    • Innendørsområder er ofte sikrere når du skyter en reklame fordi du kan styre miljøet, lyset og lyden. Når du filmer utendørs, har du å gjøre med allmennheten, sollys og forsinkelser på grunn av været.
    •  
    • Du kan også bruke arkivfilm. Disse er allerede tatt bilder som du kan kjøpe billig online. De består vanligvis av typiske, men vakre scener - en piknik på stranden, ler folk, fjell, etc. Dette er en flott ting hvis din kommersielle skal varieres, eller du har mange tilhørende kommentarer.
    •  
           
  8.  
  9.             5      Utarbeide et budsjett. Selvfølgelig vil du bruke så lite som mulig. Men du trenger et realistisk mål for utgifter for å maksimere hver dollar. Budsjettet ditt vil avhenge av skriptet ditt - antall aktører, rekvisitter, steder osv. - men det bør bare være noen få hundre dollar for en kort, lokal kommersiell. 
       
    • Hvis du skyter en liten, lokal reklame, ikke prøv å kopiere annonsene til kjente selskaper. Nasjonale reklamefilmer har et stort budsjett, og du vil ikke nå deres produktverdi. Men lokale reklamefilmer har sin egen sjarm når de finner kreative og unike måter å fortelle sin historie på grunn av deres lille budsjett.  
    •  
           
  10.  
  11.             6      Sett dine skuespillere og medarbeidere sammen. Det skal være ganske billig hvis mulig, men hvem du trenger, avhenger av ditt skript. De fleste kan bli funnet ved å plassere en annonse online eller i avisen, eller ved å samle venner og familiemedlemmer med en vridningsopplevelse. Hvis du er direktør for det kommersielle du trenger: 
       
    •   Kinofotograf / Kameraassistent: I store produktioner er kameramannen ansvarlig for alle kameraer, lys og kameraarbeid. Med et kommersielt sett er hele greia litt mer avslappet, men du trenger fortsatt noen til å ta vare på de tekniske aspektene, mens du handler, styrer eller begge deler.
    •  
    •   Skuespiller: Jo flere mennesker er, jo mer arbeid har du på sett. Prøv å ha så få skuespillere som mulig, helst 1-2 personer. I lokale reklamefilmer, bør du vurdere å handle alene for å holde kostnadene nede.
    •  
    •   Kutter: Hvem vil kutte alle bildene dine når du er ferdig? Hvis du aldri har redigert en video, trenger du noen som vet det. Heldigvis kan du finne mange rimelige kuttere på nettet, spesielt for en kort kommersiell.
    •  
           
  12.  
  13.             7      Engasjere et reklamebyrå hvis du har liten eller ingen erfaring med video produksjon. Å lage en video, selv en kort kommersiell, krever mye tid og oppmerksomhet på detaljer. Hvis du ikke har noen lys eller kameraer, hvis du har det vanskelig å skrive et godt skript, eller hvis det er vanskelig for deg å lede direktører, skuespillere og redaktører, kan det være billigere å få et reklamebyrå å skyte din reklame. Hun har utstyret og de ansatte til å raskt konvertere ideen til en reklame mot forskuddsbetaling.                 
  14.  
             

    2      Slå på din kommersielle  ,

    
     
  1.             1      Pass på at alle skuespillere og ansatte forstår skriptet og meldingen til den kommersielle. Før skytingen, bør du utlevere en kopi av skriptet og kortfattet skissere målet for det kommersielle. Fortell dem om du vil ha et bestemt humør (morsomt, seriøst, etc.) for å hjelpe dem med å realisere sin visjon mens de jobber. 
       
    • Hvis du skyter på flere dager eller forskjellige steder, legger du vekt på delene som er filmet den dagen og forteller dem hvordan de passer inn i den endelige kommersielle.
    •  
    • Når du jobber med kameramannen, går kameraet og lysvalg gjennom for tidlig, slik at du kan begynne å skyte når de er alle der.  
    •  
           
  2.  
  3.             2      Ta vare på koreografien. Bestem hvor noen står og hvor de skal. Plasser skuespillerne og personalet og bruk et lite stykke tape for å markere posisjonene sine på gulvet. Når de beveger seg, merker du separat punktet hvor de begynner og går. 
       
    • Koreografi bør holdes enkel - la folk gå rett linjer og stå når de resiterer sin tekst. Dette gjør arbeidet enklere for alle som skyter.  
    •  
           
  4.  
  5.             3      Lys opp scenen om koreografien. Hvis du vet hvor skuespillerne står, kan du justere lyset slik at de er tydelige. Hvis du ikke vil ha en spesiell effekt (som blått lys i advokatfirmaets kommersielle), bør lyset være glatt og naturlig. Unngå store, lyse flekker og svakt, nesten grått lys. Prøv å sette alt i jevn lys, med noen lyse flekker og noen mørke, dype skygger. 
       
    • Det kan bidra til å stille kameraet til svart og hvitt for å kontrollere lyset. Ser bildet bra ut i svart og hvitt? Så lyset er greit.
    •  
    • Hvis du ikke har profesjonelle lys, kan du kjøpe klemlampe og arbeidslys på maskinvarebutikken. Disse har ofte blitt brukt til uavhengige produksjoner.
    •  
    • Hvis du filmer deg selv, må du bruke "hvitbalanse" -funksjonen til kameraet før du tar bilder. Så kameraet er tilpasset lyset, så det ser naturlig ut.
    •  
           
  6.  
  7.             4      Sett opp mikrofonene dine for å få så mye dialog som mulig. Mikrofonene på kameraet fungerer, men lydkvaliteten blir dårlig og sluttproduktet høres amatørosk. Det har vist seg at seerne opplever dårlig lyd raskere enn dårlig bildeopptak, så du bør investere tid og penger i godt lydutstyr. Hvis du kan kjøpe en billig lavaliermikrofon som du kan feste til din skjorte, kan du lage gode lydopptak med liten innsats. Andre valg inkluderer en retningsmikrofon som festes til kameraet, eller en liten, bærbar opptaksenhet, for eksempel en Tascam. 
       
    • Du kan også ta opp kommersiell med en tilhørende kommentar. Mange reklamefilmer trenger ikke noen å snakke på skjermen. I stedet kan du vise en handling / produkt / virksomhet og deretter ta opp en stemme som snakker om opptakene.
    •  
           
  8.  
  9.             5      Ta ekstra materiale når du tar hovedbildene. Dette inkluderer alle skudd som ikke er viktige for historien, men kan bidra til å selge produktet eller historien din. Tenk på å ta bilder av en serie nye biler eller kaken i et bakeri eller et lykkelig par som går til banken. Jo flere ekstra skudd du kan gjøre, jo bedre kommer din kommersielle, som de ofte blir tatt opp i den medfølgende kommentaren eller kombinere scenene.        
  10.  
             

    3      Rediger og send annonsen din  ,

    
     
  1.             1      Overfør opptakene dine til et videoredigeringsprogram. iMovie eller Windows Movie Maker er nok for en liten, lokal kommersiell, men profesjonelle redaktører bruker profesjonelle programmer til å jobbe med filmen i stor utstrekning. Adobe Premier, Avid og Final Cut Pro har titler, kontroller og effekter som mangler fra gratis programmer, noe som vil bidra til å gjøre en standout kommersiell. Disse programmene er store, komplekse redigeringspakker, og hvis du ikke har erfaring som en Cutter, kan du enkelt lage en konsistent, sammenhengende film ved hjelp av fri programvare. 
       
    • Det er millioner av videoredigeringsopplæringer online, alle av dem veldig spesifikke. Hvis du for eksempel vil bruke iMovie til å kjøre teksten som Star Wars , kan du bare se etter "iMovie Star Wars-tekst gjennomgangskurs". En video eller side skal normalt vises umiddelbart.
    •  
    • Mange av de profesjonelle programmene, som Premier, tilbyr en måneds testkontoer. Det bør være nok tid til å redigere din kommersielle.
    •  
           
  2.  
  3.             2      Pass på at meldingen er hjertet av det kommersielle. Uansett hvor morsomt vitsen din er, hvor stor historien din er, eller hvor kul bildene er, må du sørge for at du tar med meldingen din. Når du kommer inn i redigering, er det noen måter å gjøre påstanden til kjerne av den ferdige kommersielle: 
       
    •   Bokføring: Start kommersiell med ditt utsagn ("Her på Nissans Nissan har vi de billigste bilene i hele Hamburg") og avslutter det med samme uttalelse ("Kom og kjøp de billigste bilene, bare her på Nicks Nissan ").  
         
      • Mange reklamefilmer har vært dedikert utelukkende til et stillbilde av produktet, logoen eller firmaet de siste fem sekunder, ofte med en tilhørende kommentar som understreker viktigheten av merkevaren din.
      •  
       
    •  
    •   Permanent påminnelse: Det er en grunn til at det i mange reklamer er et lite banner eller en kort tekst med et telefonnummer, en påminnelse eller navnet på firmaet. Dette sikrer at du vet hva den kommersielle handler om, uansett når du slår den på.
    •  
    •   Slogans: Hvis du har en god, fengende linje eller rim for bedriften din, kan du prøve å sette den i dine seers sinn. Dette er spesielt viktig hvis du har flere reklamefilmer.  
         
      • Selv en visuell påminnelse, for eksempel produkt eller logo i hver scene, viser seerne hva fokuset er. Skuespillerne kan også hele tiden nevne produktet.
      •  
       
    •  
           
  4.  
  5.             3      Klipp skuddene dine med enkle overganger. Også her er det nesten alltid bedre. Hvis det er flere scener, for eksempel to eller tre forskjellige personer som snakker på forskjellige steder (for eksempel bilforhandler), fyll inn hullene med dine ekstra bilder. En av de enkleste og mest profesjonelle kuttene du kan gjøre kalles "J-cut." Dette betyr ganske enkelt at lydopptaket starter før filmen er skutt. For eksempel kan flere nye biler vises, og man hører "Vi tilbyr ulike finansieringsmodeller." Så følger kutten til selgeren som sitter ved pulten hans: "Vi ønsker å ta deg med til din drømbil i dag." 
       
    • Unngå sprø effekter og overganger. Et enkelt kutt fra ett bilde til det neste er det mest profesjonelle alternativet du har.
    •  
    • Redaktøren kan sette sammen ulike versjoner av den kommersielle, hver med en annen lengde. Det er vanlig å produsere flere reklamer fra et enkelt skudd.
    •  
           
  6.  
  7.             4      Ta med en ledsagende kommentar for å gi så mye informasjon som mulig. En ledsagende kommentar er på alle måter den vanligste teknikken i reklame. Dette vil tillate deg å bringe poenget ditt direkte inn i publikumets ører. Heldigvis trenger du bare et stille rom og en mikrofon for den medfølgende kommentaren. Ta med den medfølgende kommentaren når videoen er skreddersydd til riktig tidspunkt for å passe innen den angitte tiden. 
       
    • Husk de mest berømte slagordene i moderne reklame - "Jeg er ikke dum" eller "Jeg elsker det." Ingen av disse reklamene må inneholde disse linjene. I stedet forteller kommersielle sin historie eller spøk, og så kommer noen opp og sier slagordet.
    •  
           
  8.  
  9.             5      Kjøp litt tid på en lokal TV-stasjon. Ta kontakt med TV-stasjonene i ditt område (MDR, WDR eller enda mindre som TV Schwerin) og spør hvordan du får tid. Annonseringstid blir vanligvis solgt i faser. Dette betyr at du bestiller 10-15 uker med annonsering. Noen viktige ting å huske på: 
       
    • Tid på dagen. Vanligvis blir annonsering dyrere jo senere dagen går det. Noen kringkastere lar deg bestemme hvilke sendinger annonsene dine skal kjøre på. Men vanligvis annonseres det for et bestemt tidsrom, for eksempel 9-12 klokke, 12-15 klokke eller 20-23 klokke, som er veldig dyrt.
    •  
    • Hvem er målgruppen din? Hvis du har et investeringsselskap, vil du ikke ha annonsene dine på TV på lørdag morgen under tegningene. Finn ut hvilke programmer som kjører i tidslinjen din.
    •  
    • Du trenger sannsynligvis en kredittsjekk for å få annonseringstid. TV-kanalen vil da belaste annonsen når den kjører.
    •  
           
  10.  
             

Tips .

                  

Advarsler .

                  Les mer... (6)      
Kunst populær:
Legg inn en PDF på en tenne.

Les manga.

Skriv en teaterbiografi.

Få et ISBN nummer.

Hold en hakke.

Tegn en politisk tegneserie.

Beskriv lokalene i en historie.

Fjern vokal fra melodier.

Lær å spille tabla.

Lag en Minnie Mus kostyme.

Bruk Spotify til å henge på en fest.

Smug deg inn i en voksenfilm.

Forbered deg som en cheerleader for audition.

Velg en elektrisk gitar.

Bygg et surroundsystem.

Spille Beat Bass.

Spille Barré akkorder på gitaren.

Spill trompeten.

Skriv en sang med gitarhåndtak.

Popping med en pisk.

Skriv den første egen eBok.